Fête du livre 2022
FÊTE DU LIVRE 2022
Rencontre avec Gaël Aymon 14/10/2022
Auteur de Grim, fils du marais
Vendredi 14 octobre, nous avons eu la chance de recevoir en classe, l’écrivain Gaël Aymon. Nous avons passé trois heures passionnantes en sa compagnie, nous avons apprécié sa gentillesse et sa disponibilité, et son humour aussi. Nous avons découvert le métier d’auteur pour la jeunesse. Nous en avons appris un peu plus sur Grim, le personnage de son dernier roman (Grim, fils du marais) que nous lisons depuis 3 semaines. Nous avons également découvert le processus de création d’un livre, depuis l’écriture jusqu’à la publication. Gaël nous a lu le chapitre 11 de Grim. Nous lui avons montré nos textes et nos illustrations inspirés du roman. Enfin il nous a dédicacé son livre. C’était une belle rencontre !
Au sujet de Gaël :
Gaël Aymon est né à Paris, après des études dans l’audio-visuel et le cinéma, il a été comédien, réalisateur et producteur.
Voir son site : www.gaelaymon.com
Gaël n’avait pas vraiment envisagé de devenir auteur, il a juste écrit « comme ça ». Il a envoyé son premier manuscrit à plusieurs éditeurs => réponse positive.
Il écrit depuis 12 ans. Il écrit environ un livre par an.
Gaël a publié environ 40 livres destinés à la jeunesse, des petits albums de première lecture pour les plus petits aux romans destinés aux adolescents, en passant par des albums illustrés. Il a repris dans un album illustré l’histoire de Blanche-Neige.
Au sujet de Grim :
Pourquoi Grim est-il muet, pourquoi autant de mystère ? C’est un procédé que Gaël utilise qui permet de créer une connivence = une complicité entre le personnage et le lecteur. Celui-ci est le seul à comprendre ce que pense Grim. Les autres personnages ne le comprennent pas où difficilement. Ce qui entretient le suspense. Il faut attendre le chapitre 10 et l’apparition du personnage de Fêlé qui sert d’interprète à Grim pour que les autres le comprennent mieux. Cela crée une tension chez le lecteur qui sait ce qui Grim veut exprimer, il ressent la même frustration que le héros. Si Grim est muet c’est aussi parce que Gaël voulait un personnage qui lui apporte de la nouveauté et du défi.
Une trilogie : Le chaos en marche Tome 1 La voix du couteau : Gaël s’en est inspiré pour créer le langage de Grim. Grim est un enfant de la forêt, il « parle » de manière spontanée, cela le rend plus proche des adolescents. C’est pourquoi il n’y a pas de négation. La langue est facile, le vocabulaire accessible, les descriptions pas trop longues, évocatrices et souvent poétiques. Ce sont la construction de l’histoire et l’intrigue qui sont complexes. Gaël s’est inspiré des contes traditionnels pour créer l’univers de Grim, comme le font tous les écrivains qui vont puiser leurs idées dans des textes très anciens. Il a aussi étudié des planches représentants des insectes : abeilles, fourmis, et surtout les termites. Les animaux qui permettent aux bateaux de se déplacer sur le marais, sont les lamantins. Gaël les a imaginés comme un mélange entre le dauphin rose et le lamantin. Un animal à la fois gracieux et rapide dans l’eau mais aussi un peu laid, ce qui le rend touchant. Le personnage du Combattant est inspiré du grand soldat (termite).
Comment un livre se construit-il ?
Gaël rédige une première version de l’histoire comme nous lorsque nous faisons une production d’écrit. C’est un premier jet. Selon lui, un premier jet n’est jamais bon, il faut relire, reprendre.
Gaël fait lui-même une correction de la première version : fautes d’orthographes, reformulation de certaines idées et possibles changements de direction concernant l’histoire.
Au niveau de l’écriture en elle-même : il faut trouver sa manière à soi d’écrire une histoire, il faut trouver son style. CF : histoire de Blanche-Neige.
Une fois les corrections faites, Gaël envoie le manuscrit (=son histoire) à l’éditeur : si l’histoire plait à l’éditeur, il demande la correction du manuscrit par l’équipe chargée de la publication=> il faut savoir accepter les critiques et accepter de modifier son histoire. Il faut aussi savoir résister et refuser de changer ce à quoi on tient. Il peut y avoir un temps long entre le moment de l’écriture et la publication, parfois deux ans ou trois ans. Donc, il faut parfois se replonger dans une histoire qui a été écrite quelques années auparavant, il faut la retravailler, la corriger.
Pour l’illustration : c’est l’éditrice qui choisit l’illustrateur, pas Gaël. La plupart du temps, il est quand même satisfait du résultat, il peut faire corriger les incohérences entre l’histoire et l’illustration. Exemple : dans le texte de Gaël, il est dit que le personnage est endormi et sur l’illustration, on voit que le personnage a les yeux ouverts ! Cela ne colle pas ! Les jeunes lecteurs s’en apercevraient et ne comprendrait plus rien à l’histoire. C’est un cas où Gaël a demandé la correction de l’illustration.
Les étapes de la création des illustrations :
- 1er jet : le crayonnage
- 2ème : l’encrage (repasse son premier jet avec de l’encre)
- 3ème : la couleur
Les maisons d’édition ont des commerciaux qui sont chargés de faire la promotion des livres auprès des libraires : leur avis a une grande importance car ils savent ce qui plait ou pas, ce qui se vend ou pas. Ils peuvent donc inciter à faire changer une première de couverture s’ils estiment que la photo ou l’illustration ne sont pas « vendeuses ».
Le livre n’est pas fabriqué par Gaël lui-même, il n’est pas constitué de feuillets qui sont rassemblés en dossier (cf. les dossiers photocopiés qu’on vous donne en classe). La totalité du livre est imprimée par une très grande machine sur une grande feuille unique où il y a toutes les pages du livre. Une machine fait le pliage de l’ensemble, ensuite la découpe des pages et la reliure sont faites.
Copistes du Moyen Age Imprimerie au 18ème siècle Imprimerie aujourd’hui
Phrases de Gaël pendant l’intervention : « L’inspiration n’existe pas, mais l’imagination si » « L’écriture donne une grande liberté, elle permet d’exprimer son originalité ».
